101 урок, который я выучил в киношколе - страница 16

Подвести сложный сюжет к развязке за два часа — дело трудное, и иногда при этом невозможно избежать уловок. Эту проблему можно обойти, если «подвесить фонарь», то есть сделать так, чтобы персонаж следовал логике, которой наверняка следует и зритель в зале. И когда ваш герой будет готов признать невероятное, публике будет проще с ним согласиться.

Зритель ходит в кино для развлечения; он хочет смеяться, плакать или даже пугаться и обычно с радостью принимает некоторые уловки и невероятные совпадения, которые двигают сюжет. Однако не следует думать, что они всегда будут с готовностью сдерживать свое недоверие, если таких уловок и совпадений будет слишком уж много. Если вы злоупотребите клише и предсказуемыми ходами, публика будет лишь закатывать глаза, стонать от массы совпадений и освистывать сцену с наивной девочкой, которая спустилась в темный подвал, чтобы преследовать там взломщика. Поразмыслив потом над подобными ходами, публика часто приходит к выводу, что не верит актеру в такой роли, каким бы он ни был известным.

В не слишком удачных образцах классических древнегреческих драм неразрешимую проблему нередко решал бог, который появлялся из какого-нибудь механического приспособления. Отсюда и выражение «бог из машины» — так говорят о сюжетных трюках, которые позволяют чудесным образом выбраться из затруднительного положения. Такой ход неизменно разочаровывает зрителя, который предпочитает увидеть, как персонаж, к которому он уже привязался, сам найдет в себе силы для решения своей проблемы.

Кульминация — это не только высшая точка сюжета или сюжетное откровение. Это момент, в который главный герой постигает свое предназначение. Его ложная сущность, которую он поддерживал с помощью секретов, лжи, тайн или страха, слетает с него, обнажая истинную, более цельную.

Перед лицом истины герой смиряется с ней и делает шаг в своем развитии (если не считать трагедию, в которой неспособность героя стать лучше приводит к трагическому финалу).

После того как сюжет достиг кульминации, у фильма остается мало пространства для такого развития, которое не показалось бы притянутым за уши. Вам остается достойным образом привести сюжет и все его линии к разрешению, но не стоит думать, что это можно сделать с помощью натяжек. Сделайте так, чтобы зрителю хотелось продолжения. Часто намек на будущее персонажей оказывается более мощным средством, чем изображение этого будущего. Тем не менее, приводя фильм к неясной, неоднозначной концовке, задайте однозначную точку зрения, которую публика может принять или не принять.

В момент кульминации и развязки персонажи и зрители должны пережить катарсис — ощущение эмоциональной разрядки, которое Аристотель именовал «очищением от сострадания и страха». Катарсис может также вызывать гнев, печаль, страдание, смех или другую эмоциональную реакцию. В конечном итоге, он нужен для того, чтобы сдвинуть или восстановить эмоциональный фон зрителя или дать ему что-то осознать. Зрителю будет практически невозможно испытать катарсис, если сам главный герой не сможет оказаться лицом к лицу со своим основным страхом и преодолеть его.

Фильм могут просмотреть миллионы человек, но в конечном итоге его создание — это личное начинание автора, который почерпнул материал для него непосредственно из своей жизни и рассказал о ней. Мы пишем сюжеты, которые вторят событиям нашей жизни, чтобы перенести их в необычные обстоятельства кинофильма и выяснить, какими мы покажемся самим себе. Это главная причина того, почему так трудно придумать главного героя с изъяном: в этом случае его автору придется во всеуслышание признать и собственные недостатки.

Вы увеличите свои шансы создать запоминающийся, навевающий размышления фильм, если расскажете свою собственную историю, которой вы особенно боитесь, — пойдете на реальный риск, перенесете на экран события, на которые сами наложили табу, подтолкнете главного героя к границам здравого смысла и безумия и покажете публике вещи, которые могут даже вызвать у нее неприятие или эмоциональную перегрузку.