Формула самой крутой песни на свете - страница 22

Обратимся к плану будущей песни. Итак, в вашем распоряжении есть ясный маршрут движения. Настало время нанести его на карту. Вы берете в руки инструмент, включаете компьютер, сэмплер, или любое другое устройство способное достойно увековечить ваше творение и принимаетесь «рисовать» музыкальный эскиз. Начинается один из самых волнующих и, наверное, самых творческих этапов создания произведения. Вы уже можете услышать отголоски своего будущего шедевра, но еще вольны использовать любые методы, экспериментировать по полной программе и пробовать все, что только душа пожелает.

У каждого композитора свои технологии создания музыкального эскиза. Один наигрывает гармонию на инструменте и фиксирует результаты на пленке или в компьютере, а другой все придумывает в голове и записывает на нотах. Здесь нет никаких строгих правил, и можно использовать любые средства, которые помогут вам в наилучшем виде воплотить в жизнь свою задумку.

Лично я редко использую на этом этапе инструмент. Мне нравится придумывать музыку в голове, заранее прокручивать мелодии про себя, и только потом давать им прозвучать в реальности. Здесь меня сильно выручает Cubase, в котором я для начала создаю всего три дорожки инструментов: барабаны, струнная секция и фортепиано. Этого вполне достаточно для того, чтобы не слишком увлечься процессом аранжировки и не увязнуть в деталях до того, как будет завершена общая часть.

Если передо мной стоит задача написать поп или рок-песню с четкой опорой на ритм, я сперва делаю несложную барабанную секвенцию, размножаю ее, а затем приступаю к сочинению мелодии и баса. Если же на повестке дня стоит классика или эмбиент, барабаны будут скорее мешать и отвлекать внимание. Поэтому в данном случае лучше будет начать сразу с мелодической линии, а ритм добавить уже потом.

В ходе создания музыкального эскиза я всегда стараюсь сделать работу на одной волне. Даже если какие-то элементы получаются поначалу слишком схематичными и непродуманными, я не пытаюсь безотлагательно довести их до совершенства.

Главное дойти до конца и не потерять нить повествования. Сперва нужно хотя бы примерно набросать общую картину, а потом уже можно и вносить поправки.

Бывает, я пробегаюсь по песне и «рисую» несколько составных элементов, а для прочих лишь оставляю место. Затем делаю новый круг, потом еще один, и продолжаю до тех пор, пока у меня не будет крепкого фундамента из ритма, баса и мелодии.

Если вашей целью является стать композитором в любом из ныне существующих популярных жанров, без ритма не обойтись. Будь то рок, поп, инди или рэп, в каждом стиле ритмическая основа играет главенствующую роль. И хотя мне не очень нравится идея о превалировании ударных инструментов над, с позволения сказать, безударными, на современной сцене есть масса удачных примеров обратного.

Каждый из нас знает немало хитов, где мелодия и изящная гармония существуют лишь условно, но популярные песни без ярко выраженного ритма - редкая аномалия. Возможно, всему виной тот факт, что мелодию нужно как-то послушать от начала до конца, пропустить через себя, ощутить изнутри, почувствовать и принять. В то время как ритмическое движение захватывает нас буквально с первых нот. Вам может нравиться или не очень нравиться песня, которую вы слышите, но если ритм достаточно четкий и заводной, удержаться от того, чтобы не не подстукивать в такт ему пальцами можно лишь сознательно запретив себе делать это.

Так что приучите себя к мысли о том, что хита без перкуссии не будет, и отнеситесь ответственно к сочинению барабанного паттерна. В большинстве случаев он будет основой вашей композиции и той движущей силой, которая заставит публику в залах пускаться в пляс задолго до того, как она узнает песню.

Ритм, по сути, базируется на двух основных составляющих: темп и движение.

Вряд ли нужно подробно объяснять, что представляет собой темп. Каждый человек, так или иначе знакомый с музыкой, знает, что песни бывают более быстрые и более медленные. Любой музыкант в курсе, что такое метроном и как им пользоваться. И все начинающие композиторы в первую очередь начинают искать в компьютерном редакторе параметр, который регулирует темп и представляет собой некое число, обозначающее количество ударов в минуту (beats per minute).