Искусство фэнтази - страница 13
В законченной картине вы можете видеть различия между тонами кожи блондинки и брюнетки. В общих чертах, тело блондинки — цвета меднокрасного загара, груди слегка светлее, а ноги чуть темнее. Хотя у брюнетки груди тоже светлее, тело написано в более холодных тонах. Это сделано для того, чтобы тела отличались одно от другого.
Взбитый крем на торте в ряде мест написан почти чистыми белилами (световые блики я обычно делаю абсолютно чистыми белилами). Это задает хороший контраст с темными тонами кожи.
Я сильно преувеличил пространственную перспективу торта. Мне и вправду пришлось исказить ее, чтобы объединить все элементы. Перспектива неточна, но она в картине работает; она дает зрителю впечатление огромности торта, балансирующего там, внизу, на земном шаре. Чтобы избежать вопроса «Как такое может быть?», я не стал детализировать землю, написал ее размыто, лишь в общем плане.
Хромовый робот
Рисуя робота, я предложил моему натурщику дать свою интерпретацию позы. В окончательном варианте я решил дать зеркальное изображение фигуры и поменять положение рук. Мне показалось, что так она выглядит более естественно, больше соответствует настроению, которое я хотел передать на картине. Здесь вы видите рисунок, выполненный на кальке и перенесенный на картон. Я немало потрудился над светотенью, обозначил сочленения металлических частей, а также добавил кое-что к самой фигуре: нечто техническое, вроде наушников и соединений на суставе бедра и локтях.
На рисунке также неявно намечена сфера, на которой стоит робот.
Поскольку на этом картоне была только одна фигура, определить для нее наиболее эффектное место не представляло больших проблем. Однако, перенося рисунок на картон, я должен был оставить место для названия книги. Затем я нанес акриловую краску (жженую умбру).
Чтобы добиться сильного контраста с блеском металла, я сделал фон очень темным, почти черным. Что я считаю наиболее интересным в данной картине, — это как я достиг эффекта хромированной поверхности, как я «воплотил» в металле человеческое тело. Отражения под тенями теплые. Полутона на высших точках округлостей холодные. Это я сделал не только для того, чтобы добиться более интересного, визуально менее однообразного изображения, но чтобы создать особый род иллюзии.
Вообще хромирование детали можно увидеть на машинах. Как от них отражается свет? Нижняя часть хромированной детали обычно отражает дорогу, верхняя — небо (небо обычно представляется в голубых тонах, а дорога — в более теплых, коричнево-оранжевых). Вы, поглядев на моего робота, конечно, не скажете: «Это мне напоминает автомобиль!» Но мозг все равно связывает представление о хромированной поверхности с ее изображением здесь.
Для сферы, на которой робот стоит, я использовал цвета фона.
Я выдержал нижнюю часть фигуры действительно темной и лишь чуть-чуть обозначил ее полутона и световые акценты, дабы выделить верхнюю часть. Поскольку галактическая туманность над головой робота очень яркая, рефлексы на верхней части корпуса довольно сильны.
Я сделал сферу, на которой он стоит, почти прозрачной. Трудно сказать, металл это или стекло. Просто она выглядит гораздо светлее и более хрупко, чем сама фигура, которая остается самым сильным элементом картины.
Формирование портфеля
Настоящий портфель должен быть однородным; образцы работ должны быть связаны между собой по теме и стилю. Они также должны быть чистые.
Я считаю, что работы производят лучшее впечатление, если все они примерно одинакового размера. В данной ситуации вполне применима пословица «о прочности цепи судят по ее самому слабому звену». Лучше иметь тощий портфель с несколькими хорошими работами, чем толстый, но набитый слабыми вещами. Одна неудачная работа может загубить хорошее впечатление от всего остального.
Помню, как-то я показывал образцы иллюстраций к мистике одному художественному редактору, который заметил: «Все это очень мило. А нянек-то вы умеете рисовать?» При всей своей нелепости, такая ситуация вполне может возникнуть. По этой причине предпочтительней иметь несколько различных портфелей, показывающих различные жанры, в которых вы можете работать. Грубо говоря, художественные редакторы вешают на тебя ярлык. Я как-то заметил, что один художественный редактор занес меня в свои списки не под буквой «В» — Валеджо — а под буквой «Н» — научная фантастика. И это несмотря на то, что я иллюстрировал исторические и готические романы, мистическую литературу.