Музей Дж. Пола Гетти - страница 10

Голландский художник Ян Юстус ван Хейсум, получивший образование в мастерской отца, создавал преимущественно пейзажи и натюрморты, известность ему принесли композиции из цветов и фруктов. В этих картинах виртуозно переданы детали, вплоть до таких нюансов, как пыльца, осыпавшаяся на лепестки. Нередко на листьях и цветах можно заметить различных жуков и бабочек.

Данное произведение является прекрасным примером творчества ван Хейсума. На мраморной столешнице находится терракотовая ваза с античным рельефом, в ней стоит великолепный букет. Здесь можно увидеть растения, которые цветут в разные времена года, в частности, анемоны, розы, тюльпаны, гиацинты, пионы, «Слезы Марии» (Рябчик императорский). Это говорит о щедрости природы и быстротечности жизни. Среди разноцветных лепестков, на которых кое-где видны капли воды, летают бабочки и насекомые.

Джованни Баттиста Питтони родился в Венеции, где и учился живописи у своего дяди Франческо Питтони, а позже у Антонио Балестры. Самостоятельным мастером он стал в 1716, когда вошел в гильдию венецианских художников.

В Музее Гетти находится полотно Питтони «Жертвоприношение Поликсены». Согласно древнегреческой мифологии, Поликсена была младшей дочерью Приама и Гекубы, невестой Евримаха. Однажды Ахилл увидел ее и полюбил, предложил ей руку и сердце и даже согласился прекратить воевать с Троей. Когда он тайно проник в город, чтобы увидеться с возлюбленной, то был убит Парисом, ее братом, направившим стрелу в пяту.

Питтони изобразил призрак греческого воина, который требует, чтобы дочь Приама принесли в жертву на его могиле. Поликсена одета в белый свадебный наряд. Она протягивает руку держащему нож и бесстрашно делает шаг вперед. Рядом с ней стоят греки и троянцы, они наблюдают за происходящим с разными чувствами.

Итальянский художник Бернардо Беллотто — мастер городского пейзажа, также известный как гравер. Он учился у дяди — Джованни Антонио Каналетто.

В первой половине 1740-х художник совершил поездку по северной части Италии. Затем он несколько лет прожил в Дрездене, откуда уехал в Вену с той же целью — писать город. Международная слава Беллотто постоянно росла, и в 1764 он принял предложение Станислава Августа Понятовского, короля Польши, стать его придворным художником и уехал в Варшаву. Здесь мастер прожил до самой своей смерти. Для замка монарха он запечатлел многочисленные виды столицы и ее окрестностей.

Данное полотно относится к началу творчества живописца, когда он еще учился у Каналетто. Ведуты были популярны в Венеции, их с удовольствием приобретали путешественники, чтобы иметь дома кусочек удивительного города на воде. На этом холсте на левом берегу расположено палаццо Пизани-Грити, фасад которого украшают арочные оконные проемы. На противоположном — церковь Санта-Мария делла Салюте, она доминирует в пейзаже правого берега. Виднеющийся готический фасад — аббатство Сан-Грегорио. На канале много гондол и парусных лодок, горожане заняты повседневными делами. Беллотто показывает Венецию такой, какой ее мог видеть любой его современник.

Выдающийся французский художник Жан Батист Перроно известен не только живописными, но и пастельными и графическими работами. Он являлся одним из лучших мастеров, создававших портреты в технике пастели, однако добиться расположения королевского двора не смог. Заказчиками Перроно были преимущественно представители провинциального дворянства.

Живописец передавал характер и эмоциональное состояние героя через жесты, осанку, выражение лица, индивидуальность позы. Так, например, Магдалену де ла Гранж он изобразил в сильном трехчетвертном повороте к зрителю. Она сидит с прямой спиной, не касаясь спинки стула. Ее взгляд устремлен вдаль. На руках женщина держит большого серого кота. Ошейник питомца декорирован золотистыми колокольчиками. Украшение модели — темная атласная лента, расшитая крупными жемчужинами. Колорит произведения, построенный на сочетании оливковых, голубых и охристых тонов, отличается изысканностью.