Музей Изабеллы Стюарт Гарднер Бостон - страница 16

Первоначально Франческо Франсиа был профессиональным ювелиром. В 1483 он возглавил гильдию золотых дел мастеров Болоньи и переизбирался на эту должность несколько раз. Считается, что первый живописный опыт Франсиа относится к 1486, а первая сохранившаяся документированная картина датируется 1494. В 1506 Франсиа стал придворным художником герцога Мантуи.

Данная работа относится ко времени пребывания ее автора в Мантуе. На картине изображены Дева Мария и Младенец на фоне пейзажа. Скорее всего, у творца не было конкретной модели, и он воспроизвел обобщенный образ молодой женщины. Перед ней расположена некая плоскость, на которой на красной подушечке сидит младенец. Взгляды матери и сына устремлены в разные стороны — они не пересекаются. Мадонна в задумчивости о будущем собственного ребенка; Иисус предвидит свою миссию, сложив пальцы в благословляющем жесте, Он поднял правую руку в крестном знамении, а левой держит щегла, символизирующего Страсти Христовы. Слева за спиной Марии — темная драпировка, справа художник поместил светлый пейзаж.

Джулиано да Римини — итальянский художник, о творчестве которого приходится судить по одному-единственному произведению. Это центральная часть алтаря из церкви Святого Джовани Деколлато в городке Урбино. Алтарь представлял собой двухярусную композицию. Известно, что аркада была очень популярным композиционным приемом в христианской иконографии и изображала не столько реальную архитектуру, сколько символизировала Небеса (Небесный Иерусалим). В верхней части алтаря имеются надпись, где упоминаются год (1307), имя мастера — Джулиано из Римини, а также указание, что алтарь создан в годы правления папы Климента V.

Церковь Святого Джованни Деколлато была построена в честь святой Клары (1194–1263), которая изображена в крайней левой арке в нижнем ряду. Также в нем помещены фигуры святых Екатерины, Агнессы и Лючии. В верхнем расположены Франциск Ассизский, Иоанн Богослов, Мария Магдалина. В центре алтаря на троне восседает Богоматерь с Младенцем Иисусом. По сторонам стоят верующие с молитвенно сложенными руками.

Первоначально считалось, что данный портрет был создан Доменико Венециано, но впоследствии его определили как работу Паоло ди Доно (Учелло). Биографию и творческий путь мастера подробно описал Джорджо Вазари. Учелло был известен не только как художник, но и как математик. Он одним из первых начал экспериментировать с изображением перспективы. Творец также прославился как большой любитель рисования птиц, за что и получил свое прозвище Учелло (Птичий).

Между тем представленная работа наглядно показывает новую тенденцию в изобразительном искусстве второй половины XV века — формирование жанра портрета. В данном случае изображена молодая женщина, с чертами традиционной красавицы — белая кожа с розовым румянцем, светлые волосы. На модели — богатое одеяние, демонстрирующее ее высокое социальное положение. Темный фон подчеркивает четко прорисованный профиль.

Появление портрета как жанра во многом было определено возникновением в городской среде класса богатых людей, выступавших заказчиками изображений.

Джотто — величайший художник Раннего Возрождения, одним из первых перешедший к объемному изображению, используя приемы светотеневой моделировки и прямой перспективы.

Сюжет, изображенный на картине, восходит к Евангелию от Луки (2, 25–38). Согласно сообщению евангелиста, через 40 дней после рождения Иисуса Мария и Иосиф принесли Его в храм, где пару встретил Симеон Богоприимец, признавший в ребенке будущего Спасителя. Рядом с Симеоном представлена Анна Пророчица, также находившаяся в церкви, она начала славить Младенца как Мессию.