Мы в профессии играем - страница 28

Что касается музыки, то в кукольном спектакле, как и в любом другом, она помогает усилить впечатление от той или иной сцены. Для спектакля можно записать кассету или диск со специально подобранными музыкальными фрагментами. Музыку легко подобрать, используя детское караоке или классические произведения. Она привлечет внимание зрителей к началу спектакля, оживит перемещение героев по сцене, заполнит паузы между эпизодами, сделает финал выразительнее. Важно не забывать выключать ее во время диалогов. Также заранее надо позаботиться о шумовых эффектах: рев и лязг строительной техники, сирена пожарной машины, звук выстрела, стук молотка, визг пилы, шум водяной струи, скрип разваливающейся кровати... Все это превратит ваш спектакль в маленькое чудо, а детям будет занятно узнать, какие звуки можно извлечь из знакомых предметов.

Согласовать световое, музыкальное и шумовое оформление с действиями актеров и диалогами помогут репетиции.

Ни один спектакль невозможно сыграть без предварительных репетиций. Сколько их будет, зависит от слаженной работы всех участников спектакля и от того, насколько режиссер контролирует ситуацию и четко представляет себе конечный результат.

Не откладывайте на потом реквизит и декорации. Лучше, если с первых же репетиций актеры начнут к ним привыкать и координировать движения своих кукол с учетом оформления спектакля.

Режиссер и актеры, не участвующие в репетируемом эпизоде, занимают места в зрительном зале. Перед тем, как начать, режиссер рассказывает актерам, как он видит ту или иную сцену. Он может даже иллюстрировать свой рассказ движениями кукол. После этого актеры по знаку режиссера должны разыграть эпизод.

Управление куклой-перчаткой. Если кукле предстоит брать предметы, то лучше голову одевать на указательный палец, а большой и средний использовать в качестве рук. Если же кукла «барабанит», например, печатающий на клавиатуре Программист, то наденьте голову на средний палец, а в качестве рук используйте указательный и безымянный.

Наденьте свою куклу на руку. Если голова на пальце болтается и проваливается аж до основания пальца, то кукла будет сутулиться, а ее движения потеряют точность и живость. Это необходимо исправить сразу, не дожидаясь репетиций.

Из толстой бумаги (ватмана) склейте длинную трубочку-патронку, плотно облегающую две верхних фаланги указательного пальца так, как показано на рисунке. Палец должен плотно входить в отверстие и выниматься тоже без особого усилия. Второй сустав пальца должен оставаться свободным, поскольку именно он отвечает за наклон головы куклы. Патронка не должна проваливаться внутрь головы, ее нужно сделать настолько длинной, чтобы ее второй конец упирался в макушку куклы изнутри. После этого наденьте патронку на палец и вставьте внутрь. Если голова продолжает болтаться, то извлеките патронку и наклейте на ее внешнюю сторону еще один слой ватмана, после чего снова примерьте, и так до тех пор, пока патронка плотно не зафиксируется в отверстии.

Дополнительные слои картона необходимо именно приклеивать, а не вставлять друг в друга, чтобы при снимании куклы с руки одна из патронок случайно не выпала.

Теперь обсудим некоторые сценические приемы и хитрости.

Зрители обычно смотрят на ширму кукольного театра снизу вверх, поэтому старайтесь, чтобы кукла не отклонялась за ширму в сторону, противоположную от зрителя, иначе ее будет плохо видно, и она потеряет свою выразительность. Можно даже слегка наклонять куклу в зрительный зал.

Создавая впечатление того, что герой идет, ведите куклу вплотную к ширме, ритмично поднимая и опуская ее вверх или слегка поворачивая кисть то в одну, то в другую сторону, но помните, что кукла не должна появляться над ширмой больше, чем на три четверти ее роста, иначе при неосторожном движении зрители могут увидеть руку актера, что моментально разрушает все волшебство кукольного представления. Чтобы было удобнее вести куклу вдоль ширмы, можно одевать ее то на левую, то на правую руку, в зависимости оттого, из-за какой кулисы она выходит. Если одной кукле приходится обходить другую, то необходимо ее чуть-чуть приподнимать в момент, когда она удаляется вглубь сцены. Куклу-перчатку оживляет ее движение, поэтому старайтесь, чтобы каждый герой имел свою характерную манеру перемещения, свои запоминающиеся жесты.