Вспомогательные (прикладные) дисциплины. Фотодело - страница 9

В апреле 1841 года А. Греков выпустил в свет брошюру «Живописец без кисти и без красок, снимающий всякие изображения, портреты, ландшафты и прочее в настоящем их цвете и со всеми оттенками в несколько минут». А. Грековым был разработан способ повышения долговечности дагерротипного изображения на серебряной пластине при помощи гальванопластики. Кроме того, Греков первым в мире предложил с помощью той же гальванопластики наносить слой серебра на медные или латунные пластинки, что сделало дагерротипию более дешевой и доступной большему числу людей.

Алексей Греков также первым в России стал изготовлять «дагеротипные снаряды» (фотоаппараты) с принадлежностями к ним».

В Петербурге первые дагеротипные фотостудии были открыты в 1842 году французами Фоконье и Давиньоном.

Большой вклад в развитие русской фотосъемки, сделал Сергей Львович Левицкий, его первые фотографии были сделаны на Кавказе. Дагерротипы с изображениями Пятигорска и Кисловодска на международной выставке в Париже получили золотую медаль. С. Л. Левицкий первым предложил изображать объект фотосъемки на фотографии в двух позах, иногда даже в разной одежде. С момента появления фотографический портрет стал необычно популярен, его конкуренция живописным портретам – огромна. Писатель Эдгар По написал ещё в 1840 году: «По своей правдивости дагеротипная пластинка бесконечно более точна, нежели любое живописное произведение, сделанной руками человека». ^>.Дагеротипия преуспела не только в жанре портрета. Производилась съемка и памятников архитектуры, зданий. Известны редчайшие снимки событий. С гравюрными перерисовками дагеротипов выходили издания. Развивалось фотолюбительство. К концу сороковых годов появились объективы со светосилой в 16 раз большей, чем у ландшафтных объективов, господствовавших ранее. Светочувствительность пластинок тоже повысилась, когда их стали обрабатывать раствором хлора.

Ярким мастером фотографии, стоящим наравне с Сергеем Левицким (Львов), был Андрей Деньер, выпускник Академии художеств, открывший в 1851 году в Петербурге «Дагеротипное заведение художника Деньера». Он первым создал альбом, в который вошли фотопортреты известных деятелей русской культуры.

Многие русские фотографы-изобретатели стремились расширить возможности фотографии как вида искусства. Иван Болдырев, изучая законы оптики и испытывая различные комбинации стекол, достиг большого успеха. Во время поездки в Крым он испытал свой короткофокусный фотообъектив, позволяющий при портретной групповой съемке передавать не только линейную, но и воздушную перспективу.

В 1887 году в России появился «Фотографический вестник» – первый журнал, посвященный вопросам фотографии. Идея его создания принадлежала почетному члену Императорского Русского Технического общества Павлу Ольхину.

В 80-х годах XIX столетия появляется жанр публицистического фоторепортажа. Его основоположником в России стал Михаил Дмитриев, открывший в 1886 году свою фотографическую мастерскую в Нижнем Новгороде.

Последние годы XIX столетия явились периодом широкого применения фотографии в науке и технике. Климент Аркадьевич Тимирязев был не только крупным ученым, но и фотохудожником, владевшим техникой передачи красоты природы на фотографическом снимке. За серию совершенных и великолепных диапозитивов, на которых изображены растения и природа, он был удостоен серебряных медалей в 1895 году на Московской фотографической выставке, а годом позже – на Нижегородской всероссийской промышленной выставке. К.А. Тимирязев убедительно аргументировал в защиту фотографии как нового вида искусства: «Фотография вполне может дать результаты, удовлетворяющие основным требованиям искусства. Здесь, как и везде в искусстве, выступает личный момент. Как в картине за художником-техником виднеется художник в тесном смысле, художник-творец, так из-за безличной техники фотографа должен выступать человек; в ней должно видеть не одну природу, но и любящего человека. Фотография, освобождая его от техники от всего того, что художнику даётся школой годами упорного труда не освобождает его от этого, по преимуществу человеческого элемента искусства».